最懂人心的“产品经理”，这一次站在了大众对立面 -

7月7日，由陈思诚担任编剧兼监制的影片《恶意》在豆瓣获得6.3分的首日评分，这一成绩与他此前两部同样由其操刀的《消失的她》《误杀3》保持一致。然而票房表现却存在显著差异，目前猫眼专业版对《恶意》的预计总票房为2.7亿，而同期上映的进口片《侏罗纪世界：重生》《F1：狂飙飞车》《名侦探柯南：独眼的残像》的票房预测均超过4亿。

从纵向对比陈思诚过往编剧及监制的作品，以及横向分析同期上映影片来看，《恶意》在引入网络暴力建议、新闻伦理探讨和女性议题呈现等社会热点后，整体表现并未达到预期。这一结果不仅受到宣发投入有限的影响，更核心的问题在于，《恶意》在叙事上与观众立场存在冲突，形成了对立关系。与此前《消失的她》《误杀3》中精准触达观众喜好的“渣男叙事”“复仇叙事”不同，《恶意》却将大众置于二元对立框架下的批判地位，这种设定极具风险。在当前低迷的院线市场环境下，观众更倾向于选择能够带来愉悦体验的作品，而非被动接受说教或批判内容。据猫眼预测，《恶意》总票房为2.7亿元，远低于此前业界普遍预期的4亿至5亿元。当前票房趋势显示，早于该片一周上映的《侏罗纪世界：重生》《F1：狂飙飞车》《名侦探柯南：独眼的残像》三部进口影片有望实现单日票房破4亿，特别是《侏罗纪世界：重生》潜在票房有望达到6亿元。尽管《外太空的莫扎特》票房失利可视为偶然因素，但随着2024年暑期档《解密》仅获得3.34亿票房，以及2025年暑期档《恶意》面临小众赛道的柯南系列影片竞争，陈思诚的票房神话已逐渐受到质疑。鉴于点映期间票房增长平稳而口碑反响欠佳，院线市场仅给予了为期一天的观察窗口。

尽管大档期首日定胜负已成为行业常态，但暑期档的特殊性在于院线仅给予影片一日观察期。在宣发投入有限的背景下，《恶意》后期逆袭的难度显著增加。数据显示，同档期《酱园弄·悬案》映前首周全网营销事件达148个，而《恶意》相关数据仅为46个。纵向对比陈思诚过往作品《消失的她》，后者在映前首周拥有82个营销事件，且凭借35.23亿票房验证了其在社会议题转化方面的市场号召力。值得注意的是，《恶意》在抖音平台缺乏引发广泛传播的爆款宣推内容，这与陈思诚擅长打造的"情绪主义电影"定位形成反差。尽管影片涉及网络暴力、新闻伦理、污名化女性等热门议题，但其点映阶段的票房曲线显示，这些元素未能有效激发观众共鸣，导致豆瓣开分6.3的口碑表现。

这一现象与影片所承载的“陈思诚”标签密切相关。2025年春节档期间，《唐探》系列依旧保持稳定票房表现，但这种成绩并不能直接证明导演的市场号召力，因为春节档的核心受众是低频观影群体。相比之下，暑期档更注重长尾效应的积累，而缺乏系统性宣发支持的《恶意》则直面更高观影频次的观众。随着《消失的她》引发的“伪女性主义”讨论以及《解密》被指“模仿”叙事模式等口碑争议，陈思诚的作品持续处于口碑及格线边缘，这正在削弱其品牌对核心观众的吸引力。同时，同档期两部进口片的表现也印证了这一趋势：《侏罗纪世界：重生》虽口碑不佳但预计可收获6亿票房，而《F1：狂飙飞车》则从最初预测不足1亿逆袭至4亿规模。值得注意的是，《恶意》并不符合孤品类型的票房规律，新闻题材赛道早已被《热搜》《不止不休》等影片占据先机。相较之下，《F1：狂飙飞车》凭借好莱坞经典叙事风格和简洁爽快的观影体验实现突破，而《恶意》则呈现出“反爽感”特质。虽然《误杀3》以9.33亿票房位列2024年暑期档头部，但若将其全部票房计入年度统计，仍可跻身全年票房前十。该片的成功归因于其明确的“复仇爽片”定位，影片官方账号发布的两个爆款视频均以强烈的情绪冲击力为特征，这种直给式叙事与正片内容形成呼应。而2023年《消失的她》的爆发，既得益于女性主义题材的市场红利，也源于“复仇渣男”这一核心爽点的精准把控。

2024年，国产电影市场遭遇低迷期，多数成功作品呈现出与"爽"字紧密关联的特质，如《热辣滚烫》《默杀》《年会不能停！》《末路狂花钱》《好东西》《周处除三害》等。这些影片通过逆袭爽、复仇爽、打工人反击爽、以暴制暴爽等多元形式，持续为观众输送正向情绪反馈。然而《恶意》的叙事逻辑截然不同，影片刻意规避传统爽片的快感输出，转而以居高临下的批判姿态构建出充满疏离感的观影体验。主人公叶攀从失格记者到良心记者的转变轨迹中，最醒目的是两大反派群体：操控流量至上的自媒体公司与自媒体人，以及在"抗癌天使坠楼案"舆论风暴中立场反复横跳的网络发声者。当被污名化的女护士好友在直播中直指观看人群为隐形刽子手，当片尾女主与丈夫感叹舆论焦点的快速转移，影片实则将矛头指向了集体无意识的群体行为。媒体失格、网络暴力、舆论反转等现实问题在电影中获得深刻映衬，展现出显著的社会警示价值。但正如《乌合之众》所揭示的："群体中的个人是沙中之沙，风可以随意搅动他们。"在《恶意》的叙事框架中，推动舆论失控的"风"实则源自个体欲望，而导演最终选择将批判焦点锁定在群体表象之下。

《恶意》所展现的缺乏针对性的泛化批判，在新闻题材的语境中实属形式主义的伪批判。随着传统纸媒的没落，新闻行业从中心化传播转向去中心化的网络生态，'新闻已死'与'流量至上'已成为时代困境的缩影。无论是群体还是个体，都无法为这种结构性问题负全责。作为电影作品，《恶意》本可将复杂议题进行艺术化的简化处理，但所谓的简化不应异化为对社会舆情的娱乐化展演，更不该将普通民众视为问题的根源，这本质上是对大众的另一种'恶意'。值得注意的是，多数观众进影院的首要诉求是获取情感共鸣而非接受说教，陈思诚作为中国电影界著名的产品经理，其商业嗅觉在《恶意》中仅体现为议题的精准捕捉。最终，一部本应引发深层思考的影片，却陷入情绪操控与隐性冒犯的窠臼，既未能传递有价值的思想内核，也未能提供纯粹的观影愉悦。当然，这并非主张电影创作者都应制作快餐式作品，或许'爽片'确实契合了当下的市场规律，但就商业价值而言，若无法带来深刻的思想冲击，选择'但求一爽'或许更符合现实需求。需要指出的是，情感收割的套路并非总能奏效，但当前社会环境下，'爽片'的票房神话仍在持续。