改编自高口碑同名话剧，陈佩斯《戏台》上演乱世荒唐众生相 -

灯塔专业版数据显示，2025年暑期档含预售总票房已突破40亿元大关，其中《侏罗纪世界：重生》《酱园弄·悬案》《名侦探柯南：独眼的残像》位列档期票房前三。本周院线即将迎来多部新片上映，而备受期待的影片之一，正是国民级喜剧表演艺术家陈珮斯时隔多年回归大银幕的原创作品《戏台》。

这部将于本周五震撼登场的全新电影，改编自同名经典话剧，由陈佩斯担任导演，汇聚陈佩斯、黄渤、姜武、尹正、杨皓宇、余少群、陈大愚、徐卓儿等实力演员。影片以战乱年代为背景，讲述五庆班班主侯喜亭携戏班进京演出，却遭遇包子铺伙计大嗓儿被误认为名角金啸天的荒诞事件。随着《霸王别姬》的演出要求，戏班陷入前所未有的混乱，各方势力暗中角逐，台上戏剧的悲欢离合与台下众生的滑稽百态交织成一幅都市浮世绘。

话剧《戏台》自首演起便引发热议，场场爆座的盛况与9.1分的豆瓣口碑，使其成为观众心中的经典之作。对于非话剧迷群体而言，影片更像一场跨越时空的怀旧之旅——陈佩斯在春晚舞台创造的《吃面条》《主角与配角》《警察与小偷》等经典片段，以极致的无实物表演和脍炙人口的台词，唤醒了观众关于童年与青春的集体记忆。

1984年，陈佩斯与朱时茂在春晚凭借《吃面条》确立了小品作为独立艺术形式的地位，十余年间用幽默诙谐的表演为亿万家庭带来欢乐。尽管此后陈佩斯将重心转向话剧领域，但其艺术追求始终未变。如今，他携电影《戲台》重返大银幕，将历时十年打磨的高分话剧进行影视化改编，延续了“剧本扎实、文学架构精巧”的创作理念。

影片继承话剧的荒诞内核与讽刺精神，通过戏班班主、包子伙计、军阀大帅等角色命运的错位碰撞，展现乱世中的人性百态。陈佩斯以70岁高龄演绎侯喜亭时，将“只玩真的”的表演理念贯彻始终——面对观众喝彩，他亲手扇自己耳光；拒绝改变戏码时，他跪地叩首的肢体语言让观众感同身受。尹正饰演的金啸天坦言：“这个角色与导演一样，都只来真的。”黄渤则通过包子铺伙计的戏份，诠释了从市井小人物到“冒牌霸王”的命运转折。

姜武饰演的洪大帅，表面凶悍实则暗藏“呆萌”特质，其执着于“楚霸王不能自刎必须过河”的逻辑，甚至以拔枪施压迫使戏班改戏，将角色塑造得层次丰富。尹正坦言金啸天是其职业生涯中最具挑战性的角色，为呈现角色状态反复勒头至晕眩虚脱，充分展现了他对表演的极致追求。杨皓宇塑造的戏院吴经理堪称现实主义代表，以利益至上为生存哲学，在动荡时代竭力守护戏院的运转。

余少群演绎的凤小桐被赋予“反骨美强惨”的人设，陈佩斯盛赞其表演精准到位，仿佛角色为他量身打造。陈大愚将“恶奴”徐明礼的狐假虎威演绎得淋漓尽致，徐卓儿诠释的六姨太思玥则深刻展现了强权时代女性的脆弱命运。是否涉及翻拍小品？简短台词背后蕴含着艺术坚守。目前，电影《戏台》在全国范围内展开超前点映，导演兼主演陈佩斯携余少群、陈大愚、徐卓儿等演员亲临上海，与观众深入交流喜剧创作与角色塑造的幕后故事。

相较于话剧版本，电影《戏台》在改编手法上展现出更具创新性与细节处理的特质。影片后半段对金啸天的人物弧光进行了重新塑造，其角色从舞台上的偶然事件转变为因目睹大帅贬低戏剧人而主动发起的反抗行动。对此，陈佩斯在采访中解释道：“这条由主观意志驱动的叙事脉络，使喜剧冲突从被动误解升级为积极对抗，更契合角色性格特质。改编过程中经历的剧本反复打磨，正是这种转变的根基所在。”余少群则感慨：“能够接触到如此扎实的剧本，是演员的幸运。”他进一步指出，《戏台》的喜剧感染力源于剧本的精妙架构。谈及如何诠释凤小桐这一复杂角色时，余少群强调：“优秀的剧本如同精准的路线图，沿着人物发展的轨迹前行，每个细节都能精准落地。话剧版《戏台》历经十年打磨，剧本已具备高度成熟的戏剧性，而电影版在这一基础上进行了更深入的再创作，演员只需沉入角色内心，情感表达便自然呈现。”

在《戏台》观影活动现场，有观众携父母女儿共同观影，戏称“80后一代自小沉浸于陈佩斯的表演艺术，如今带着家人前来‘补课’”，更有观众感慨：“三十多年前倚着小板凳观赏陈佩斯的露天电影，如今带女儿观看《戏台》，恰似完成一场跨越时空的家庭文化传承。”现场观众的提问频频触及作品内核，当提及片尾曲选用王安石《桂枝香·金陵怀古》的巧思时，陈佩斯坦言这是“年轻时的心头好”：“这首词的苍凉意境，我早已钟爱，没想到竟与电影的气质完美契合。”面对观众关于将经典小品改编为电影的提问，陈佩斯以简练回应彰显艺术坚守：“小品作品绝不考虑翻拍，因其结构仅能支撑15分钟的长度。题材本身蕴含质量，小品的质量有限，若强求将其扩展为电影，就像试图将小面团吹成大气泡。”

余少君饰演的凤小桐虽以惊艳的虞姬扮相赢得赞誉，却需承受整日“勒头”带来的挑战，戏曲演员的“必修课”在电影拍摄中化作持久战，“连续勒头一整天，大脑缺氧是常态，导演总担心我们晕厥。”陈大愚则从创作本质诠释影片价值：“正如罗伯特·麦基在《故事》中所言，好故事是‘挖出现实里的真东西’。《戏台》中每个小人物的挣扎都蕴含生活温度，这种真实值得观众走进影院细细品味。”徐卓儿接过话题，以角色思玥的视角诠释观影体验：“电影中的笑声承载着情感的温度，诚挚建议观众携家人前来，将获得独特的体验与收获。”

电影《戏台》不仅延续了话剧的经典风骨，更以银幕语言拓展了喜剧的边界。这个夏天，不妨走进影院，在笑声中体悟戏里戏外的人生百态。