对话《聊斋：兰若寺》主创：用动画语言展现传统文化之美 -

追光动画出品的动画电影《聊斋：兰若寺》近期正式上映。在暑期档众多新片的夹击下，该片连续三日稳居单日票房排行榜首位，更在工作日票房连续四日攀升。影片以蒲松龄夜访兰若寺为引子，通过六个具有独特风格的东方志怪传说展开叙事，将原著《聊斋志异》中蕴含的悬疑色彩与东方奇幻想象力进行动画化呈现。针对改编创作的深层考量，制片人宋依依表示，选择文言小说集作为蓝本，正是看中其记载的奇闻异事中充满神秘感与哲思，通过动画形式可让传统故事焕发新生。在叙事设计上，团队采用"1 5"结构，将主线故事《井下》与《崂山道士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》五个独立篇章有机结合，形成层层递进的情感叙事。特别值得关注的是，《莲花公主》将原著中成人主角重塑为儿童形象，通过双童的奇幻冒险带观众进入充满想象力的"蜂国"世界。该篇章导演谢军伟透露，"心有童真，梦也可以化而为真"的台词设计，旨在唤醒观众内心最珍贵的纯真本性。

《莲花公主》篇章剧照。片方供图情感表达的深度与广度。导演邹靖同时操刀《聂小倩》与《鲁公女》两个篇章，他认为二者虽同以爱情为内核，但叙事重心存在显著差异：前者将故事置于动荡时代背景下，着重刻画"欲语还休"的青春萌动；后者则聚焦生死离别主题，呈现跨越生死界限的深情羁绊。邹靖特别指出，《鲁公女》作为影片终章，其原著本就具备完整叙事与浓烈情感，团队通过三幕递进式结构，将情感浓度层层递增，从轻盈浪漫到炽烈燃烧，最终抵达生死相隔的至高境界，为观众构建沉浸式观影体验。

宋依依认为，原著蕴含的纯粹情感与人生哲理在当代仍具现实价值。影片通过故事合集形式，将传统价值观与现代审美相融合，展现情感的真实、人性的善良以及生活的美好，传递积极向上的价值导向。

技术创新为动画电影的想象力释放打开了全新维度。《聊斋：兰若寺》主创团队在技术体系、制作流程及算法开发等方面持续突破，致力于打造沉浸式的聊斋奇幻世界。在视觉呈现上，主创巧妙运用对称构图与平衡性构图展现人物日常；通过留白镜头与折枝构图强化书斋场景的东方意境。特别在《画皮》篇章中，宋画美学特征被充分解构应用，成功营造出古典凄美的视觉氛围，获得观众一致好评。

《画皮》篇章剧照。片方供图宋依伊表示，单纯依赖工业化批量生产难以呈现古风美学的精髓，因此创作团队仍需对人物、植被及建筑细节进行逐帧色彩调整。"最终通过技术打底、艺术落笔，数百名工作人员协作完成了一幅具有动态美感的宋画。"在探索传统故事的新表达方式时，主创团队特别注重视觉创新。以《崂山道士》为例，考虑到篇章整体轻快的基调，他们选择采用具有浓郁民族特色的毛毡材质。该篇章中，场景与角色所见之处均大量运用毛毡元素。制作环节面临巨大挑战，宋依伊以渲染量作喻，称15分钟时长的《崂山道士》毛发渲染工作量相当于一部常规长片。

追光动画近年来在技术革新领域持续发力，《新神榜：杨戬》中呈现的水墨风格太极图战斗场景、《长安三万里》耗时近两年打造的"将进酒"章节，以及《聊斋：兰若寺》采用毛毡与宋代绘画双重创作方案的影片，均体现其对动画技术的深度探索。追光动画总裁于洲强调，动画电影本质是通过技术手段构建每一帧画面，技术犹如基石，使故事从纸面跃入银幕，让情感与想象力得以具象化呈现。业界普遍认可动画电影在造型设计、场景构建和表演表现方面的独特优势，能够对现实世界进行艺术化提炼。宋依依表示，《聊斋：兰若寺》通过多元艺术风格与灵活的篇章结构，在追光的作品序列中展现出最具代表性的动画特质。