不会演就别硬上了，目光呆滞、表情浮夸，这演技老戏骨也救不了场 -

近期热播的抗战剧《归队》由胡军、李乃文等实力派演员加盟，本应具备扎实的制作基础和稳定的收视前景。然而剧中意外出现的“兰花儿”一角却引发争议，袁姗姗的表演被指演技欠佳却强行出演，导致整部剧质量大打折扣。即便老戏骨们倾力打造精品，也难以抵消这种不协调的表演带来的负面影响。

尽管该演员外貌出众，但演技欠佳，导致观众普遍感到其表演与剧情脱节。这部旨在呈现真实感的抗战剧，因她的表现而显得过于偶像化，令人惋惜。

剧组成员的敬业精神令人钦佩，《归队》于8月25日开播，旨在纪念抗战胜利80周年。为追求真实感，剧组不惜投入大量资源，远赴东北零下30多度的山区进行实景拍摄。拍摄过程中，演员们睫毛结冰、双手皲裂、指甲缝沾满泥土，展现出极强的专业态度。

仅凭画面呈现，观众便能直观感受到令人窒息的严寒氛围。演员胡军以精湛演技塑造的山东铁血战士，影片伊始便置身于风雪交加的严寒环境中，饥饿感如影随形。他竟要撕开牲口的粪便寻觅未消化的玉米粒，将积雪搓碎后充饥度日。这种近乎残酷的生存场景令人心头泛起酸楚，却也深刻还原了抗联战士在极端环境下的生存状态。

李乃文饰演的汤德远展现出令人动容的坚韧意志，即便在严重受伤的情况下仍坚持与战友并肩作战，于凛冽寒冬中与野狼展开殊死搏斗。这样的角色诠释让观众既感受到战斗的残酷，又被人物精神深深触动。然而，在这片汇聚实力派演员的表演天地里，却意外出现了一个不合群的存在——袁姗姗所饰演的"兰花儿"，其表现明显削弱了整部剧的艺术水准。

尽管"兰花儿"作为抗日联军中唯一的女性战士具有独特的角色价值，但其塑造存在明显不足。这个性格刚毅且富有个性的女性角色本应成为亮点，却因演员的表现未能达到预期，反而在严肃的战争题材中显得突兀。被土匪头目所救后带领山寨抗日的剧情设定虽有看点，但执行层面的瑕疵让观众难以完全投入。

在《归队》这部追求写实风格的剧中，袁姗姗的角色塑造却遭遇了适得其反的效果。当全体演员呈现出粗粝的妆容与朴素的造型时，她的面部线条过于生硬，与剧中其他演员自然质朴的面容形成鲜明对比。尤其突出的是其鼻梁与下颌的僵硬感，这种刻意雕琢的痕迹在整体真实氛围中显得格外突兀，削弱了角色的沉浸感。

特写镜头下，袁姗姗的欧式双眼皮、挺直的鼻梁和饱满的唇形尤为突出，这些精致的五官与艰苦年代的氛围格格不入。更令人费解的是她的表演方式，无论面对何种情境，总是局限于瞪眼与噘嘴的固定模式。危险场景中瞪眼，与战友互动时瞪眼，情绪低落时噘嘴，喜悦时刻同样选择噘嘴。这种缺乏层次感的表演方式，显然未能真正打动观众。

一旦镜头转向她，此前精心营造的紧张氛围与历史厚重感便瞬间消散。像胡军、李乃文这样的资深演员再怎么投入表演，也难以扭转观众陷入"出戏"的观感。《归队》作为纪念抗战胜利80周年的献礼之作，其价值不仅在于还原历史场景，更在于通过普通人的命运轨迹，展现抗战时期中华儿女迸发的集体勇气。在演绎严肃历史题材时，真实感始终是核心要素，演员的外形塑造与表演技巧都必须贴合角色身份与时代特征。观众所期待的，是能引发情感共鸣的真实故事，而非过度精修的偶像剧效果或空洞乏味的表演套路。

袁姗姗此次的演绎未能达到观众期待，在众多实力派演员的对比下，其角色适配度显现出一定差距。并非否定其敬业态度，而是存在与角色形象契合度不足的问题。演员与角色之间的匹配度远比单纯外貌条件更为重要，希望未来剧组在选角过程中能更加注重专业素养与角色需求的对应关系，让具备相应特质的演员承担相应戏份，避免因角色适配度问题影响整部作品的艺术表现力。

《归队》作为一部精心打造的优秀作品，其制作水准得到广泛认可。胡军、李乃文、蒋欣等主演以精湛演技赋予角色鲜活生命力，剧组更以近乎严苛的态度奔赴极寒环境取景，只为呈现更具临场感的视觉体验。然而，剧中袁姗姗饰演的兰花儿角色却引发诸多争议，其表演表现成为观众评价中颇具分歧的焦点。

在众星云集的阵容中，她的表演短板被显著放大，进而削弱了观众的沉浸感。抗战题材作品并非不能展现情感纠葛，但所有剧情必须扎根于历史真实。观众期待的是立体饱满的角色形象，而非流于表面的表演方式。唯有在选角阶段秉持严谨态度，在制作过程中倾注匠心精神，方能诞生兼具艺术感染力与历史厚重感的佳作，以真挚的情感致敬那段波澜壮阔的岁月，缅怀为国牺牲的英烈。