尺度已达到“B级片”了，观众：导演关系多硬，才能让这片上映 -

2023年端午档期已圆满落幕，期间共有7部新片陆续上映。其中包括好莱坞重磅引进的科幻巨制《疯狂的麦克斯：狂暴女神》与动作题材大片《美国内战》，以及西班牙出品的高分动画电影《机器人之梦》。

目前排片表现亮眼且具备市场竞争力的影片包括：喜剧类型《我才不要和你做朋友呢》、警匪题材《扫黑·决不放弃》、文艺片《走走停停》以及香港警匪片《谈判专家》这四部作品。

在近期的扫黑题材影视作品中，五百执导的电影《扫黑·决不放弃》凭借其朴实无华的片名引发皮哥的关注。出于打发时间的考虑走进影院，没想到观影体验意外充满趣味。影片究竟有何独特之处，今日便带大家一探究竟。01、同属“警匪扫黑片”类型，《三叉戟》与《扫黑》的差异显而易见。近年来，内地涌现出诸多扫黑除恶题材作品，但以“扫黑”直接命名的影片并不多见。值得关注的是，2021年播出的28集电视剧《扫黑风暴》在豆瓣平台获得高分评价，巧合的是该剧同样由五百担任导演。

五百导演并非台湾歌手伍佰，其本名郭书博，出生于吉林长春，属于80后新生代导演。自2012年正式出道以来，他活跃于网剧与电影领域。尽管其作品整体评分并不突出，但制作态度严谨。其中2016年推出的12集漫改真人武侠剧《画江湖之不良人》，因忠实还原原作精髓而获得动漫爱好者群体的广泛认可。

郭导在刑侦犯罪题材上的创作尤为突出，其改编自雷米小说的《心理罪》、曾提及的警匪剧《扫黑风暴》以及改编自韩国电影《老手》的动作片《“大”人物》，均获得了观众的高度评价。这种擅长与执导《三叉 Juli》的高群书存在相似之处。

然而，郭导出生于1980年代，而高群书则属于1960年代出生的导演群体，两人年龄相差整整一辈，其创作理念与对电影艺术的理解亦存在显著差异。此前，皮哥曾推荐过《三叉戟》这部同属"扫黑"题材的影片，借此机会不妨将两部作品进行横向对比。电影《三叉戟》在开篇即直入主题，以"老炮儿"崔铁军、徐国柱和潘江海三位警界元老的传奇经历为叙事主线，展现其作为经验丰富的刑警团队的独特魅力。

当主人公即将步入退休生活时，却意外卷入一桩涉及300亿元资金的洗钱案，而案件背后则是由黄有发为首、盘踞青安市长达二十余年的黑势力团伙。影片以109分钟的紧凑时长承载30多位角色的戏份，自片头字幕浮现便以高速度推进剧情，几乎没有给观众留出喘息空间。因此，观众普遍感受到情节如过山车般急促，人物如走马灯般匆匆登场，最终难以记住任何一个鲜明的角色形象。

与之形成对比的是《扫黑》的叙事策略。影片开篇便投入大量篇幅讲述十年前的矿难事件：奎州市鑫源煤矿发生瓦斯爆炸，15名矿工遇难，而负责安全检测的刘小满（杨皓宇饰）却因这场事故被判处12年有期徒刑。这场悲剧实为人为制造，因矿工李海赌债缠身而被黑势力收买，破坏了矿井报警系统。李海的潜逃让刘小满背负冤名入狱，家中老母无人照料，女儿刘满月（张艺凡饰）被迫沦为夜总会歌手。出狱后的刘小满试图弥补家庭裂痕，却在命运的碾压下选择投河自盡。

导演郭某在采访中透露，刻意塑造这个平凡百姓角色，旨在揭示黑恶势力对普通家庭造成的毁灭性打击。刘小满的人生轨迹折射出真实困境：十年牢狱生涯摧毁了他的人生黄金期，出狱后尚未从创伤中恢复，便遭遇妻离子散和中年危机。这种贴近现实的叙事方式，使得观众在观影过程中产生强烈共鸣。

影片的类型标注为"喜剧/犯罪"，这种组合在内地扫黑题材中颇为新颖。受众对上世纪80-90年代港片的记忆中，轻喜剧风格是吸引观众的重要因素。正如成龙的《警察故事》、周润发的《老虎出更》等经典作品，通过幽默元素平衡紧张剧情。而内地商业片自2000年后才逐渐发展，却未能掌握港片的精髓。即便偶尔出现搞笑桥段，表演风格严谨的演员也难以维持轻喜剧氛围，导致整体基调失衡。

这部电影却让皮哥感到意外惊喜。片中刑警队长李南北这一角色被刻意打造为具有喜剧色彩的反差形象，肖央的演绎精准把握了角色的市井特质。与过往塑造的高大全式英雄形象或《三叉戟》中那三位警界精英形成鲜明对比，李南北展现出的是一种碌碌无为、随遇而安的市井烟火气，这种独特的角色定位令人耳目一新。

表面上追求升职加薪，实则内心超然。执行任务时，他会为领导准备小礼物，也会为女儿择校奔波。职场上秉持"无过即功"的态度，面对扫黑专案组的指派，竟将此视为烫手的差事，推脱躲闪，唯恐牵连无辜。即便因此招来训斥也毫不在意，他总说"扫黑不过一阵风，哪阵风能真正扫净街巷？"，故而将"平安是福"奉为圭臬，甘愿日复一日地维持现状。

这种看似颓废的姿态却暗藏锋芒，他并非毫无斗志，内心始终秉持着一份沉稳的正义感。当刘小满的自杀成为压垮他心理防线的最后一根稻草，他才幡然醒悟：普通百姓在世道艰难中艰难求生，警察的使命本就是要为这些善良的人撑起一片天。平日里他看似圆滑，却在关键时刻彰显原则。

从旅游区被商贩蒙骗，到带西瓜拜访证人，再到打球误伤他人后落荒而逃，他的生活处处充满戏剧性。但正如他始终坚守的底线，当彻查矿难大案时果断拉黑权贵黎太平，为肃清黑恶势力不惜得罪三十年兄弟段毅，这些举动都诠释着平凡警察的不凡品格。

这位自带喜感的演员为影片注入了独特的轻喜剧氛围。正如《警察故事》中的陈家驹，他在演绎正邪较量的情节时巧妙平衡了戏剧张力，让观众在轻松诙谐中感受故事内核。作为内地影视圈资深从业者，李诚儒平日综艺节目中时常直言不讳的犀利言辞，与此次饰演的警察局长于洪波形成鲜明对比。当观众通过银幕看到他诠释的这个角色，才真正领悟到他对于影视艺术的深刻理解，以及在剧本挑选上的独到眼光。

于局长在影片中担任李南北的上级，同时亦是其长辈与关键支持者。正是得益于于局长在暗中协助，李南北才能持续推进调查，最终成功瓦解盘踞奎州市的太平集团及其背后的权势网络。李诚儒的表演需兼顾双重身份：一方面以“警察局长”的威严震慑对手，另一方面则通过眼神与举止传递长辈般的关切与严厉。这种细腻的情感层次，使其塑造的角色更具立体感。而石兆琪饰演的黑老大黎太平则突破传统反派形象，其表演既克制又富有层次，使角色始终保持着得体举止与“成功人士”的气质。

一部优秀的影视作品应当力求以多维度的视角展现角色的立体性。相较于《三叉戟》中较为均衡的人物群像，《扫黑》虽拥有同样数量的出场角色，但郭导更侧重于对核心人物的深度刻画，其余角色则仅承担辅助性的叙事功能。影片中塑造的两大反派角色尤为抢眼，男二号的戏份亦具备引爆全国市场的潜力。然而在动作戏编排上，郭导展现出独特的克制美学，采用"精准投放"的策略，仅在关键节点展开激烈冲突。开场云南边境的抓捕行动便以紧凑节奏呈现，其惊险程度可与港产动作片比肩。当李南北意外捕获潜逃多年的黑社会头目曹小军后，回程途中遭遇职业杀手伏击的场景尤为惊艳，两名杀手驾驶推土机对峙的创意设计将视觉冲击力推向新高。影片中两段标志性打斗戏分别发生在小工厂与小船上，前者以俞青受伤、李海落网收尾，后者则在追捕黎太平过程中展开。这两场动作戏均采用中途转场方式，随后剧情直接交待结局，形成了独特的叙事节奏。

郭导在影片创作中并未将动作戏完整呈现，这一处理可能源于对片长的把控需求，也可能涉及审查标准的限制。通过刻意删减打斗戏段落，电影整体呈现出更紧凑流畅的叙事节奏，既避免了情节拖沓沉闷，也增强了观赏体验的连贯性与张力。

电影在刻画扫黑除恶进程时，通过层层递进的剧情设计与出人意料的转折，展现出紧张刺激的斗争脉络。反派黎太平针对不同层级的官员采取差异化的打击策略，例如通过操控地下赌局让住建局局长陷入债务危机，最终逼迫其主动投案，以此化解首轮攻势。这种环环相扣的叙事手法既凸显了扫黑斗争的复杂性，也强化了戏剧冲突的张力。

有关王佟晖市长个人生活方面的不当行为，以及黎太平通过利益手段影响其决策，进而形成权力庇护网络的指控，目前尚未有官方调查结论。对于此类涉及公职人员廉洁自律的问题，我们应保持客观审慎的态度，关注官方发布的信息，并依法维护社会公平正义。

现实中这些权谋手段确实为黑势力头目所惯用，电影中对其展开的演绎既保持了现实质感，又通过艺术加工让观众产生强烈共鸣。编剧显然在剧本创作上付出了大量心血，精准把握了犯罪题材的叙事逻辑与社会现实的深层肌理。

余皑磊在剧中饰演的警察局副局长段毅，作为核心配角呈现出立体复杂的形象。他表面与黎太平存在利益勾结，却私下与李南北维持着生死同盟，这种矛盾关系构成角色的戏剧张力。在家庭层面，他堪称家族荣耀的象征，而职业身份则是恪守正义的警察，但暗地里却成为黑恶势力的隐秘屏障。这种表里不一的双重性使人物更具深度，前期通过细腻的表演刻意隐藏真实面目，直至剧情高潮才彻底揭开其阴暗面，展现出极具冲击力的角色蜕变。

在专案组持续施压的严峻形势下，段毅与黎太平采取了以王佟晖为突破口的策略，试图通过供出关键人物来维护太平集团的整体利益，此举最终导致"扫黑除恶"专项治理行动被迫中止。

电影深刻揭示了黑社会组织的极端犯罪行为与隐蔽的权力庇护网络，其无所不用其极的手段和复杂多变的运作模式被艺术化呈现。同时，扫黑除恶专项斗争所面临的严峻挑战与艰巨任务，也在银幕上得以全景式展现。一部优秀的扫黑题材影片能够实现如此全面的叙事，已堪称完美之作。

随着近年该类型影片数量激增且题材呈现泛滥现象，有消息称相关影视创作可能面临政策调整。若此传言属实，《扫黑》或将作为该题材的谢幕之作。以这样一部具有现实意义和社会价值的作品作为终章，其承载的警示意义与艺术成就无疑具备足够的分量。

皮哥对这部影片的整体表现表示满意，观影体验十分顺畅，制作水准接近B级片。

当前《扫黑》的票房表现相对平稳，未能实现突破性增长。分析其原因，片名设置不够严谨被认为是主要掣肘因素，同时宣传推广力度不足也影响了观众认知。此外，尽管肖央的演技备受认可，但影片在阵容配置上缺乏其他具有号召力的知名演员，进一步限制了票房潜力的释放。

据市场分析显示，《扫黑》的预计最终票房约为2亿元，这一数字相较于影片的艺术价值而言略显不足。尽管如此，仍有不少观众期待其能取得更佳的票房成绩，毕竟该片以独特的叙事视角和深刻的社会现实题材，展现了一部兼具观赏性与思想性的优质作品，其价值更值得被珍视。