配角上桌，主角眼红？ -

《云之羽》自开播以来便持续引发热议，近期围绕“郭敬明是否对配角存在偏爱”的讨论再度升温。此前导演曾就女主戏份问题回应称“谁天天熬大夜谁戏份多”，试图解释演员拍摄时长与角色重要性之间的关联。然而，虞书欣在第14集仅出现10分钟的实际情况，反而成为其粉丝质疑剧组安排的焦点，引发对其戏份分配的广泛讨论。

虞书欣的粉丝群体正因担忧后续可能遭遇的“无效播剧”情况而加速发起维权行动。据智库星途最新发布的数据显示，在《云之羽》中，男二角色丞磊与女二角色卢昱晓凭借出色表现收获大量人气，而虞书欣饰演的女主角色排名仅为第三。

2023年仿佛成为配角集体闪耀的舞台。年初现象级剧集《狂飙》让高叶凭借"大嫂"人设跻身顶流行列；今夏爆款《我的人间烟火》则捧红了魏大勋这一新晋流量代表。从《长月烬明》的陈都灵到《长相思》的邓为，众多配角在剧集热度加持下实现了角色价值的突破。值得关注的是，群像塑造正成为更具传播力的叙事策略——《封神第一部》口碑发酵始于"封神质子团"的集体讨论，《狂飙》带动反派演员集体出圈，《长相思》更以"F4"阵容掀起配角热议。昨日"苍兰诀 全员上桌"登上微博热搜，正是该剧粉丝通过集体团建活动展现的造星实力，印证了《苍兰诀》从主角到配角均完成角色升华的创作成果。

影视剧中，男女性格的较量往往聚焦于角色地位的争夺，而在这场博弈中，配角们却悄然逆袭。观众群体对此现象亦乐见其成，主角粉丝既要担忧作品热度，又需关注角色戏份；相较之下，配角粉丝则借势而为——剧集反响出色，便能顺势捧红演员，遇不佳口碑亦可选择性遗忘。为何如今越来越多配角成功出圈？是观众对配角的包容度提升，还是本质上寻求着更自由的审美选择？1990年陈佩斯与朱时茂在小品《主角与配角》中，以辛辣幽默的方式揭露了戏剧的本质矛盾，33年后，那些曾被抢戏的主角们，或许需要重新回味那句经典台词：“不对啊，我是主角啊！”当前配角走红已形成三大叙事路径：外貌碾压、情侣CP、群像塑造。其中不乏真正享受"主角红利"的演员，如魏大勋借《我的人间烟火》从喜剧人转型为型男代表，男主角杨洋的演绎反而成就了其明星效应，通过人设对比与演技反差，精准引导观众审美倾向。

在《克拉恋人》中，迪丽热巴凭借真性情女明星的独特人设超越唐嫣，然而因妆造不符在《长歌行》中被女二赵露思反超；《长月烬明》播出后，白鹿的演技引发广泛讨论，女二号陈都灵却悄然崛起，热度与口碑双收。这位"南航校花"出身的演员，曾多次客串女配角色，被网友调侃为采用"学霸刷题的题海战术"打磨演技。而女主王楚然在《我的人间烟火》中同样成为焦点，其实她本有机会在同档期的《玉骨遥》中占据主角位置，享受"主角红利"。剧播期间，任敏因颜值与妆造问题频上热搜，甚至引发负面争议，相比之下，王楚然饰演的女二号恰好契合当下流行的"飒爽"人设。事后有分析指出，王楚然及其团队可能过于迷信"主角光环"，若能在《玉骨遥》时期专注营销配角角色，未必无法取得更好的效果。

在配角走红现象中，CP组合始终是万能的传播公式。魏大勋成为今夏顶流，很大程度归功于与女主形成的"好嗑"CP感，相较于传统言情剧情的主线CP，带有禁忌色彩的"伪骨科"更受观众追捧。暴露两人暧昧关系的预告片段在微博播放量突破千万，相关超话"孟许时分"更登顶剧集衍生榜单。副CP的崛起同样频繁，随着三角恋设定的式微，多部剧集开始采用双CP并行叙事策略。当两对CP同台竞技时，观众更关注哪对CP更具吸引力，而非单纯聚焦主角。《云之羽》中男二女二的CP"夜色尚浅"异军突起，成功打破"孟宴臣"的统治地位，登上超话榜首。《长歌行》里赵露思获得比女主角更高的讨论度，也得益于"侍卫X公主"的高能CP配置。高叶在《狂飙》中戏份虽不多，但与张颂文的几场对手戏便让观众"嗑到"，就连"大嫂"的称号都与"大哥"产生强关联。

观众选择CP的现象背后，往往反映了对理想化亲密关系的向往。《奋斗》中更接地气的向南和杨晓芸，相比拥有优越家庭条件的陆涛与"横刀夺爱"的夏琳更受喜爱；《大丈夫》则根据观众意愿，为俞飞鸿和杨玏的姐弟恋副CP推出衍生剧集《小丈夫》。一些配角个人戏份有限，唯有通过CP绑定才能实现1 1大于2的化学反应。随着"群像故事"的流行，配角的出圈机会显著增加。《狂飙》播出后，李响、贾冰等配角获得超预期关注，而饰演反派的六位演员更在微博发起"云道歉会"直播连麦。宋家腾作为配角专业户，在《大江大河》《穿越火线》《开端》等作品中积累经验，最终借《狂飙》中"反派团"的集体效应被更多观众认知。

近期因与钟楚曦恋情曝光而引发关注的侯雯元，在《封神第一部》中饰演"崇应彪"这一质子团成员，尽管戏份相对有限，却凭借"封神质子团"的称号分享了电影热度效应；这类由配角组成的团体效应可追溯至四年前的《陈情令》，剧集爆红后，六位男配角自发形成"陈情男团"进行商业活动。相较当下愈发"玄学化"的主角成名路径，配角的走红反而呈现出更清晰的可复制模式。

在影视作品中，配角的走红往往不会直接影响到主角地位。但今年出现了一个显著现象：配角的"逆袭"似乎愈发肆无忌惮，甚至可以借助主角的热度实现突破。这种状况的核心在于配角人设的塑造优势。对于出演次数较少、剧情发展空间受限的配角而言，建立明确的个人标签更为可行。相较之下，主角通常出场次数多、故事线更复杂，反让人设更难精准打造。

国产剧生态中，主角往往承受着"真善美"的道德束缚，而配角则享有更大的创作自由度。当观众审美疲劳于完美无瑕的女主和开挂式男主时，带有瑕疵的配角反而更具话题性。以《人民的名义》为例，高育良、祁同伟等配角的讨论热度，甚至超过侯亮平这一主角，印证了配角在特定条件下可能产生的"掀桌"效应。

在古装剧与都市情感剧这类市场需求旺盛的剧集类型中，这一角色演变趋势愈发清晰。女性角色塑造方面，传统温婉人设的女主正逐渐与观众期待形成落差，导致其形象在当下显得单薄且缺乏吸引力。相较之下，女配角的"疯批美人"特质始终备受青睐，随着观众审美偏好的改变，那些具有反叛气质的"邪道恶女"反而更易引发共鸣。值得注意的是，李沁虽已多次担纲S级剧的主角阵容，但其在《楚乔传》中饰演的反派女配角色，仍是各大古装混剪视频中最常被观众拿来进行经典片段演绎的代表形象。

在《楚乔传》的剧照中，观众对男性角色人设的偏好虽随时间有所演变，但整体呈现出较为包容的态势。这种包容性推动了近年来男星市场的多元发展，无论是年下系还是年上系角色都各具特色，引发关注。尽管外界普遍认为现代女性对霸道总裁类角色兴趣减弱，但剧中"孟宴臣"这一角色依然成功唤起观众对金丝眼镜与西装革履形象的追捧。张凌赫在《云之羽》中的表现受限，部分源于角色定位——在"全员恶人"的复杂设定下，其饰演的"宫子羽"因缺乏心机特质和成长弧光而显得相对单薄，反而是性格沉稳的男二以及执着于爱情的"骨科担当"男四更易获得认同。这种角色定位的差异性在《苍兰决》中得到印证，张凌赫凭借痴情男二形象崭露头角，但在《云之羽》中却感受到被配角角色所超越的落差。随着"通道"式角色设计的日益普及，观众和粉丝对角色塑造的敏感度显著提升。当张凌赫与赵今麦的新剧《度华年》官宣后，制片人在微博评论中提及"角色群像"概念，并透露"想磕的CP有点多"，立即引发粉丝强烈共鸣，他们迅速在评论区展开讨论，甚至提前呼吁关注角色互动。

随着选秀热潮的落幕，观众们原本高涨的参与热情逐渐转移至国产剧领域。如今，一部部备受期待的剧集播出，悄然构建起一场规模庞大的“全民参与式选拔”。从这一现象出发，不难发现观众对配角的关注度悄然攀升。若套用“选秀文化”中的思维模式，配角的走红与主角的爆火之间，似乎呈现出一种“民间选择”与“官方指定”的微妙张力。在观众眼中，主角如同选秀中的“当红明星”，享有更多戏份与更高定位，是被资本运作推向前台的幸运儿；而配角则需观众以更敏锐的洞察力，在有限的镜头中挖掘角色魅力。近年来，越来越擅长打破常规的观众群体，正从国产剧中获得类似“押宝”的娱乐体验，享受发现新一代顶流的惊喜感。以《长相思》为例，剧中女主角与檀健次、邓为、张晚意三位男演员分别展开多条情感线索，多元化的角色风格为观众提供了丰富的选择空间。

近年来，配角演员的强势崛起成为值得关注的现象。这一趋势折射出观众审美倾向的转变，越来越多资深演员凭借扎实演技在剧中占据重要位置，而非依赖流量光环。早在2015年《伪装者》创下收视佳绩时，刘奕君、王鸥、宋轶等配角便获得广泛关注；张颂文在爆火前因《隐秘的角落》中的配角角色引发热议；被誉为演技派的宁理，更是通过多部剧作中反复出现的配角形象奠定行业地位。观众的评判标准已从单纯的形象包装转向对演技实力的认可，与资本对流量价值的推崇形成鲜明对比。2019年《都挺好》让倪大红迎来事业高峰，其饰演的"苏大强"角色四次登顶热搜榜单，更催生超三万粉丝群体。在观众的注视下，这些深耕配角的演员同样收获了属于自己的高光时刻。值得关注的是，许多配角专业户无需刻意争夺主角资源，高叶主演作品不足其演艺生涯的1/2，郭晓婷自出道以来主演角色占比低于15%，但她们均被业界视为实力派演员，这某种程度上也印证了演员本质应以演技为核心的价值。

《仙剑奇侠传三》中，郭晓婷饰演的花楹角色备受关注，相关剧照可参考豆瓣平台。从某种程度上看，一些观众热衷于追逐所谓的"待爆帝"现象，而另一部分观众则对此类现象持反对态度。存在期待将追剧过程戏剧化的群体，他们通过反复的"咸鱼翻身"情节感受爽感；也有观众选择忽略这些讨论，无论主角配角，只关注演员是否在角色定位上发挥应有的价值。归根结底，对于一部作品的过度争论甚至情绪化反应，往往偏离了核心关注点。真正优秀的剧集往往能实现"全员上桌"的良性互动——而更有甚者，观众甚至不会对演员是否参与产生讨论。