“逼疯”段奕宏和黄晓明 狠人导演携新作归来！ -

备受期待的电影《戴假发的人》即将重磅上映，引发广泛关注。影片聚焦知名公益律师孟中（黄晓明饰）在侦办少女猥亵案件时，意外触发其20年前那个雨夜的黑暗往事。尽管部分观众因黄晓明为戏暴瘦的传闻产生好奇，但更多影迷关注的焦点仍在于导演董越及其经典作品《暴雪将至》的叙事风格与口碑积淀。

影片《暴雪将至》通过展现过往经历对现实的深刻影响，与电影本身的市场热度形成相互映衬的关系。回溯至2017年，这位新生代导演董越携该片亮相东京国际电影节，不仅斩获艺术贡献奖，更让男主角段奕宏凭借精湛演技摘得影帝桂冠。此后，该片在国内各大影展持续引发关注，获得中国电影金鸡奖等多类最佳导演奖项的提名。次年在法国上映后，影片更获得当地影评界的高度评价，以14万观影人次的佳绩成为华语电影在2018年法国市场的票房冠军。

然而，该片在国内市场的票房表现并未达预期。随着职业生涯的发展，董越多次在采访中谈及艺术电影与商业类型之间的平衡难题。作为一位以电影节起步的导演，这一矛盾始终是绕不开的议题。在拍摄《戴假发的人》期间，他主动尝试突破这一瓶颈。该片历经补拍与剧本调整，最终呈现版本已与最初构思产生显著差异。在1905电影网《对话》栏目中，董越曾坦言：“早期版本的故事节奏相较现在略显拖沓，商业属性也不够突出。我会综合考虑多方需求，特别是市场反馈，对此进行必要的调整和优化。”

常被忽视的导演董越，《戴假发的人》作为其第二部长片作品，仍展现出作为新生代导演的巨大潜力。影片创作源于一次偶然的听闻：一位与董越年龄相仿的友人分享的经历，令他深感共鸣。"在最绝望、最悲愤的时刻，他的行为与心理状态，我都有深刻体会。"正是这种情感联结促使董越决定打造这个剧本，并在故事中巧妙融入了自身的人生体验。

电影中的角色"戴假发的人"，英文名"the wig（假发）"，其形象在海报上呈现为典型的中年男性高发际线造型。然而随着剧情推进，观众逐渐意识到这顶假发实则是角色内心挣扎的具象化表达，仿佛被心魔所牵制。前期观影体验中，许多观众认为孟中这个角色具有丰富的层次感，甚至带有戏剧化的夸张特质。但正如导演董越所言，角色的本质仍植根于现实观察，其核心价值在于呈现真实的人性面貌。

在现实层面，个体过往的隐秘经历往往难以深入挖掘，而电影则为这种想象提供了拓展空间，通过放大角色背景的揣测与解读，构建更具张力的叙事层次。董越在创作中独树一帜地采用纵向溯源手法，例如通过剖析孟中父亲的角色行为，不仅能够勾连出孟中性格形成的深层脉络，更揭示了整个故事中家族历史与个体命运交织的复杂关系。这种对根源性线索的追寻，正是他长期以来关注的创作方向。

剧中通过孟中与父亲的疏离、魏娴成长过程中缺失的父爱、赵四被溺爱的父性关系，以及黄芬与女儿的复杂互动，层层展现了家族代际之间的创伤记忆。这些看似私人的情感纠葛，实则折射出更宏大的历史图景。历史变迁虽常被赋予宏大框架，却往往根植于个体生命经验之中。董越以观察者视角揭示，每个角色都在社会规训下压抑真实自我，他试图透过表象捕捉那些被历史洪流掩埋的个体创伤，呈现人们在时代变迁中被迫扮演的生存面具。

在创作剧本阶段，董越便对角色塑造充满信心，他认为无论邀请的是知名明星还是素人演员，这个角色都将成为其职业生涯中的重要突破。据悉，黄晓明对《暴雪将至》的剧本十分赞赏，在得知导演完成新作后，通过多方人脉主动联系董越，表达了参演"孟中"角色的强烈意愿。

董越在选角时特别强调，希望演员对角色怀有 genuine 的热爱，能够全情投入而非敷衍接受。基于这一标准，他与黄晓明最终达成合作。为了诠释角色，黄晓明主动减轻了26斤体重，并在内外兼修方面都取得了显著突破。成片上映后，董越对黄晓明所饰演的孟中角色给予了高度评价，称其为“演员职业生涯中极具代表性的表演之一”。

《戴假发的人》自发布消息以来便引发广泛关注，然而四年时光转瞬即逝。影片在筹备过程中经历了重大调整，各方从多角度进行评估后，最终决定在原有主线基础上新增一条平行支线，以丰富叙事层次。

在创作过程中，董越通过两种截然不同的视觉风格对作品进行了区分。其中，霓虹灯色调的呈现让孟中仿佛陷入令人不安的幻境，而自然光的运用则强化了故事的现实触感。他表示：“风格的变化必然与角色所处的环境密切相关。”但无论视觉呈现如何演变，董越强调故事的核心内核始终未变，“只是希望通过不同的视觉处理，使作品更贴近观众的认知习惯和情感共鸣。”

除了这些创新之外，董越在创作过程中也展现出一贯的坚持。此次电影在采用孟中旁白的同时，特别加入了赵四的旁白设计。值得注意的是，这个具有反派气质的角色在尚未登场前便通过旁白率先发声，以旁观者的视角贯穿叙事，为故事增添了独特的张力。

敬请点击以下链接观看：热爱可抵岁月漫长，即便小演员也能成就非凡篇章。董越始终对赵四这一角色情有独钟，希望深入挖掘其内心世界。然而，随着剧情调整，戏份逐渐不足以承载这一角色的复杂性，导致其形象趋于刻板。他突发奇想，为何不打破常规，让反派率先发声？于是，他尝试以赵四的视角撰写旁白，借此细腻呈现角色内心的渴望、挣扎与无助。当两种旁白音轨并置呈现时，意外地产生了独特的艺术效果。

董越深知这种叙事手法难以契合主流观众的需求。他始终认为，大众更倾向于接受通俗易懂、直白明了的表达方式。然而，在他个人的创作理念中，却坚持‘话中有话’的原则，坚持每一句台词都应蕴含深意，即便是那些看似平淡的过场戏也要精心雕琢。这种反复推敲的过程，反而成为董越创作时的乐趣所在。对于初入导演领域的新人而言，如何在创作个性与观众偏好之间找到平衡点，始终是需要不断探索的课题。通常需要三部长片才能全面展现导演的功力，而《戴假发的人》作为董越的第二部作品，其成功已为他赢得了诸多赞誉。相比之下，许多导演的首部影片往往需要经历漫长磨砺，但董越的处女作《暴雪将至》却意外获得了广泛认可，这让他在创作道路上多了一份从容。

董越从最初学习电影到投身电影创作的道路上，始终面临着来自家庭的质疑。其父母认为电影行业并非体面的职业选择，难以保障稳定收入。面对这一现实，董越也清醒地认识到导演行业的成功概率较低，"在拍摄《暴雪将至》期间，我始终抱着务实心态，认为这部作品或许能成为我进入影视行业的跳板，通过文学策划或制片等岗位积累行业经验。"然而，这部最初被视为试水之作的影片却在法国市场意外受到高度认可，"这种超出预期的反响完全超出了我的预料范围。"

在创作初期，董越设下了明确的创作原则：避免拍摄单纯迎合市场的作品，坚持表达独立视角，甚至有意打破传统叙事模式。他坦言希望通过新作探索自身艺术边界，同时坦承首部作品难免带有迷影文化的创作倾向，会引发影迷对经典作品的致敬式解读。《戴假发的人》在创作理念和市场定位上均较前作更具突破性，既延续了他对电影本质的思考，又在商业元素的运用上进行了更具实验性的尝试。

关于即将推出的第三部作品，董越透露剧本创作已经完成。他表示，该影片将采用质朴的叙事方式，但触及的社会议题将更加尖锐，对剧作水平提出更高要求。董越明确表示，这次制作规模将会缩小，甚至计划与非专业演员合作，"对我而言，这将是一次具有挑战性的尝试与突破。"