罗晋《目之所及》首播热度6500，观众却要求下架，理由很一致 -

令人意外的是，继冯远征之后，又有一位演员进军家庭暴力题材的影视剧领域，他便是罗晋。罗晋主演的悬疑剧《目之所及》在播出首日便以6500的热度成绩引爆话题，展现出强劲的市场反响。

作为爱奇艺迷雾剧场的年度重磅之作，这部剧在开播前便收获了超百万观众的预约。其成功源于两方面因素：一方面，由罗晋、陈瑾、王子文、余男等实力派演员联袂出演的豪华阵容，为作品注入了强大的吸引力；另一方面，悬疑题材始终是迷雾剧场的核心优势领域，该厂牌在剧本打磨上的专业实力有目共睹。

令人意外的是，该作品播出后竟引发观众一致性的负面评价，甚至出现要求下架的呼声，难道这次又遭遇了口碑危机？

近年来，迷雾剧场推出了一系列重磅举措，但在悬疑剧领域持续深耕的背景下，《目之所及》的创作质量却未能达到预期，导致整体表现面临一定争议。

在《漂白》之前，已然诞生了现象级热门作品，其多重视角转换的叙事手法为观众带来强烈沉浸感。然而再观《目之所及》，当前观众反馈却普遍认为其情节设计过于刻意，存在故弄玄虚之嫌。

所有角色的设定皆以营造悬念为核心目标，刻意为之。这种设计手法在刑侦类节目中尤为典型，正如观众最为关注的刑警办案环节所展现的那样。

警方调查人员周密抵达现场后，发现了一具身份不明的浮尸。尽管有目击者证词表明苏牧心在案发后仍现身，但周密却固执地认为死者就是苏牧心，其依据仅来自一具被遗落的内裤。面对质疑，他毫不动摇地坚持自己的结论，认为这件物证足以锁定嫌疑人。

现在电视剧的背景都已经是现代了，怎么还敢在认人环节玩这种把戏？连DNA检测都不做就胡乱猜测，这是把悬疑剧当玄学剧演了吧。编剧想象力过剩的后果，就是让观众觉得剧情在自我感动，而不是在构建合理的推理链条。

与昔日迷雾剧场的水准相去甚远，观感令人疲惫，此类剧集实在有理由被下架。第二，罗晋的演技显得油腻，完全未能真正融入角色。过去人们普遍认为，作品的阵容直接决定其质量，但《酱园弄》的出现彻底颠覆了这一认知。

这部剧同样呈现出一种鲜明的反差：前期备受期待，但播出后的口碑却与预期相差甚远。以罗晋的表演为例，其在剧中展现的角色塑造和演技表现未能达到观众的期待值。

在剧中的角色苏牧心，展现出人前人后截然不同的性格面貌。面对妻子时，他时常暴怒失控，稍有不慎便陷入疯狂状态，甚至会撕扯她的衣物，对她施以暴力。

然而，当他在公众场合展现形象时，却始终保持着温润如玉的丈夫姿态。佩戴金属镜框眼镜、梳理整齐的发型，整个人举手投足间都透着儒雅气质。有趣的是，罗晋过往塑造的荧幕形象多以温柔儒雅为主，但此次突然转型挑战苏牧心这一角色，着实让他感到些许不适应。

他在公众场合掩饰真实性格时，举止显得格外虚伪。当刻意指责妻子时，语气平淡而机械，毫无情感起伏，仿佛未曾经历过真实的人生际遇。

王子文的情绪彻底失控，当场将桌面上的物品全部打翻在地，甚至直接对罗晋掴了一记耳光。

然而，再观察罗晋的表演，从头至尾始终未能投入角色状态，仿佛在神游。尤其在台词结束后，其面部出现频繁的噘嘴、瞪眼等微表情，整体情绪流露显得过于刻意，与以往自然流畅的演技相比呈现出明显差异。

当人物展现愤怒时，其表现方式往往存在明显差异。一方通过夸张的面部肌肉紧绷与眼部充血来传递情绪，甚至伴随剧烈的头部摆动，展现出近乎病态的用力程度；另一方则呈现完全不同的状态，王子文在经历家暴后的角色中，肢体语言与神情都显得呆滞而迟钝，用沉默的方式诠释着内心的愤懑。在罗晋与王子文的对手戏中，观众能直观察觉两人的表演特质：罗晋虽然保持着克制的神情，但整体表现更显真实自然；而王子文尽管刻意营造偏执气质，却未能完全诠释施暴者的凶狠本质，观众并未感到实质性的恐惧。

当他大口吃着龙虾时，嘴张得极大，毫无威胁可言，反倒显得举动和神情颇为滑稽，令人忍俊不禁。

回望往昔，他在《美人心计》中的表演既真挚又克制，无论是动作设计还是面部表情都恰到好处，与现今舞台上频繁出现的即兴发挥形成鲜明对比。

表演者在呈现角色时若无法平衡乖巧与癫狂的反差特质，极易陷入两种极端的表演困境。这种忽而温顺忽而疯狂的转换若缺乏自然过渡，不仅可能使观众产生角色错位的误解，更可能在极端情况下导致观众彻底失去代入感，形成表演与现实的割裂。

看完《目之所及》后，对罗晋的表演感到十分失望，看来他此前缺乏相关经验确实是难以回避的问题。